Catacaos, première exposition personnelle de Lorenzo Vitturi à la 193 Gallery à Paris, a ouvert ses portes le lundi 9 novembre 2026 et se tient jusqu’au 23 décembre 2026. Construite autour du poto, une calebasse séchée, elle réunit tapisseries, sculptures en verre et photographies qui suivent les racines italiennes et péruviennes de l’artiste à travers les matériaux qui les relient : verre de Murano, fils péruviens et laine.
Texte et entretien : Kasra Aliha. Photographies : Behnood Massoumi.
Un voyage guidé par une calebasse
Catacaos est une petite ville du nord du Pérou. Pour Vitturi, elle est devenue la destination d’un voyage guidé par un objet qui le fascine depuis longtemps : le poto, ou calebasse, une gourde séchée traditionnellement utilisée pour servir et partager la chicha de jora, une ancienne boisson de maïs fermenté. Profondément ancré dans l’artisanat et les rituels locaux, cet objet a révélé un lien personnel inattendu : selon la galerie, Catacaos est le lieu de naissance de l’arrière-grand-père de l’artiste.
L’exposition, accompagnée d’un texte de la curatrice et écrivaine Giulia Civardi, réunit photographie, sculpture et tapisserie et retrace des histoires personnelles, culturelles et matérielles entre l’Italie et le Pérou, les deux pays d’origine de l’artiste. Né à Venise en 1980 et installé entre Londres et Venise, Vitturi travaille le verre et les perles de Murano, les fils péruviens, la Jesmonite et d’autres matériaux, sans cesse reconfigurés, cousus, assemblés et transformés.
Le lien principal entre ces trois médiums est avant tout un lien narratif. C’est l’histoire qui relie les matériaux.
Lorenzo Vitturi
Les trois médiums se répartissent dans les trois salles de la galerie.
Première salle : des tapisseries nouées en Inde, achevées à Murano
Dans la première salle, les contours sinueux de la calebasse prennent forme dans des tapisseries monumentales. D’après le texte mural, elles ont été nouées en laine et en soie végétale par des artisans de la Jaipur Rugs Foundation et agrémentées de verre de Murano, réunissant des traditions et des géographies distinctes. Vitturi a expliqué à Honargardi que ces tapisseries ont été réalisées en Inde puis terminées dans son atelier à Murano, et qu’ici le textile contient le verre.
Deuxième salle : le verre qui contient le fil
La deuxième salle inverse le rapport. Des sculptures totémiques en verre, intitulées Combinado, renferment des fils péruviens : le verre brut de Murano contient ici le textile, « exactement l’inverse » des tapisseries, a dit Vitturi. Le texte mural les rapproche des apachetas andines, ces offrandes rituelles déposées par les voyageurs.
Leurs formes rappellent la calebasse séchée. Les silhouettes des tapisseries comme celles des sculptures dérivent de ce seul objet, a expliqué l’artiste, qui s’intéresse à sa valeur culturelle depuis une dizaine d’années :
Lors de mon dernier voyage au Pérou, j’ai découvert que, dans cette toute petite région du nord du pays … l’objet principal, qui se transforme de façons très différentes, est la calebasse séchée, ce qui est une pure coïncidence qui a expliqué cette attirance inconsciente pour cet objet.
Lorenzo Vitturi
Dernière salle : figures hybrides sur fond d’adobe rouge
Dans la dernière salle, des photographies montrent des figures hybrides drâpées dans des textiles péruviens. Selon le texte mural, leurs visages sont dissimulés par des masques inspirés à la fois des traditions andines et vénitiennes, sur fond de paysages et de parois en adobe rouge. Le verre, le textile et les fils péruviens y reviennent, transformés une fois encore dans l’espace photographique.
Artiste italo-péruvien, Vitturi résume ainsi sa démarche :
J’utilise la transformation des matières premières pour révéler mon histoire personnelle, et aussi les histoires qui se cachent derrière les matériaux.
Lorenzo Vitturi
L’artiste
Lorenzo Vitturi (né en 1980 à Venise) est un artiste italo-péruvien installé entre Londres et Venise. Ses sculptures et ses photographies s’appuient sur des échanges avec des communautés locales, sur des savoir-faire et des traditions culturelles, ainsi que sur les mémoires portées par les matières brutes et les objets du quotidien. Il a présenté des expositions personnelles notamment au FOAM à Amsterdam, à la Fondazione MAST à Bologne, au Centre Photographique Rouen Normandie, à The Photographers’ Gallery à Londres et au Centre national de l’audiovisuel à Luxembourg.
Informations pratiques
Exposition : Lorenzo Vitturi, Catacaos, du 9 novembre au 23 décembre 2026 (dates indiquées sur le site de la galerie).
Vernissage : lundi 9 novembre 2026, de 18 h à 21 h, en présence de l’artiste.
Lieu : 193 Gallery, 24 rue Béranger, 75003 Paris. D’après le site de la galerie, elle est ouverte du mardi au samedi, de 10 h 30 à 19 h ; renseignez-vous auprès de la galerie avant votre visite.
Pour en savoir plus : page de l’exposition sur le site de la 193 Gallery. Instagram : @193gallery et @lorenzovitturi.
Texte et entretien : Kasra Aliha. Photographies : Behnood Massoumi. Les citations proviennent d’une conversation avec l’artiste lors du vernissage ; elles ont été traduites de l’anglais et légèrement éditées par souci de clarté.
